美術教學心得體會范文（精選19篇）
當我們受到啟發，對學習和工作生活有了新的看法時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣我們就可以提高對思維的訓練。那么你知道心得體會如何寫嗎？下面是小編收集整理的美術教學心得體會，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
美術教學心得體會 篇1
正確地進行少兒繪畫的輔導，可以激發學生的學習興趣，并能充分地發揮他們的創造性思維�？梢哉f，一張畫就是一個美麗的世界，是孩子們面對這個世界發現自我、展示自我的方式。如果要讓這塊神土開出鮮艷的花朵，就要走好繪畫創作的三步曲。
兒童畫稚拙、純真、妙趣橫生，這正是大師們所追求和向往的。畢加索說：“學會像一個六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時間�！笨梢妰和嬏N含著鮮活的藝術生命。
作為教師，要懂得兒童畫的寶貴之處，善于挖掘孩子們的藝術天份，啟發學生豐富的想象力和創造力，激發學生大膽的表現欲望，使其創造性思維得以發展。
1、自信是創作的動力
美術課上我曾遇到過這樣一些學生，當我要求他完成作業時，有的學生問我可不可以畫書上的，有些學生干脆問都不問就照著書畫；有的學生坐著不動或將作業紙翻來覆去，就是不見他畫畫；還有些學生則原封不動照抄師的范作，面對這些學生我們常說他們懶，不愛動腦筋。其實，這只是表面的而不是實質的。
學生為什么會養成以上這種習慣呢？學生為什么不肯動腦筋呢？關鍵在于缺乏自信心。他們之所以照書、模仿老師，是因為他們害怕，怕自己畫的不好，不能得到老師的肯定，甚至遭到同學們的恥笑。哪一個孩子不想表現自己，展示自我，這是孩子的天性。
作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵會使他們不斷的去探索，從而走上成功之路。因此，教學中我常常鼓勵學生自己創作，以激發和培養學生的自信心。我常對班上的同學說：老師喜歡小朋友自己畫的畫；老師最愛看小朋友自己設計的了；老師覺得愛動腦筋的小朋友最了不起。
或者可以給孩子們一些獎勵，如巡視輔導時對有獨特想法的作業進行表揚、在批改的等級上加個小紅星等。通過一段時間的努力，一次我聽到了令我激動而振奮的話。一個孩子對旁邊正準備照書畫的孩子說：照書不好。極簡明而平常的話，但這至少是孩子自信的良好開端。
2、生活是創作的源泉
有了自信，孩子就敢畫了。但是，光是敢畫，而沒有生活的積累，仍然不行。孩子們要么興致很高，但畫了半天什么也畫不出。要么勉強畫出來了，但畫面很是空洞無物，毫無情趣。要想真正使孩子創作出豐富、有趣的畫面，我認為在美術教學中應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能描繪出事物的形象，又何談美術作品的創造呢？
1、欣賞優秀美術作品，明確生活是創作的源泉。 繪畫創作，首要的是選擇題材。因為學生上創作課，最困難的是不知畫什么，很容易使創作一般化、概念化。為此，首先要引導學生欣賞一些優秀的美術作品，并且強調說明生活是創作的源泉。
因為，成功的美術作品，都反映了作者對現實生活的感受、理解和評價，是作者理想和愿望的表現。要啟發學生善于發現生活中的美好事物，無論風景、靜物、人物，一盤水果、幾棵蔬菜；只要是美的、動人的，都可以入畫，這也可以激發學生進行繪畫創作的積極性。
2、注重創作構思，培養學生的想象力、創造力。完成一幅作品，藝術構思是中心環節。在構思過程中，要幫助學生把在生活中搜集到的素材進行選擇、加工、整理、提煉，力求構思完美。
學生選擇的題材大多都是豐富多彩的校園生活和發生在身邊的好人好事，以及對祖國的歌頌和對未來理想的追求。如反映校園生活的題材，就要仔細品味教材中同齡人的'作品，滿懷熱情地去表現自己的生活，從事感人的藝術創作。
再如，處理北京奧運會的題材，就要啟發他們從運動、和平、幸福的角度來立意，用寓意、象征等藝術語言進行構思、構圖，使學生掌握從題材到主題、從生活到藝術、從內容到形式這一創作規律，對自己所選擇的題材反復推敲，不斷探索。
對于學生來說，這不僅是一個復雜而艱苦的創作過程，實際上也是思想認識不斷深化、不斷進步的思維過程。盡管他們的表現技巧還欠嫻熟，但是通過這個過程，可以培養學生靠艱苦的藝術實踐去表現生活的優良品質。
3、發揮教師的引導作用
生活中處處有美，藝術家就是善于從生活中不捕捉美。而孩子們不是藝術家，他們如同一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲的方法，掌握捕獲的時機。學生的各方面能力正處于發展階段，潛在的能力需要教師引導、開發，以提高學生對美的感受、欣賞和評價能力，從生活中捕捉美，從而達到創造美的目標。
例如在教學《印象深刻的事》一課時，為了能讓學生充分地發揮，自由地表現，我告訴學生什么都可以畫，只要是給你留下較深印象的事。我滿以為學生會興高采烈地畫自己想畫的，可讓我愕然的是很多學生不知道從何下筆，相互詢問，畫什么呢？在我看來孩子們的生活豐富多彩，可畫的內容實在太多了，可是他們為什么不知道畫什么呢？因為思路太廣了，他們還缺乏一定的整理能力，需要教師引導，引導他們從生活的點滴發現有趣、有意義、有價值的東西。
于是，我讓他們回想在學校的課堂、課間、課外活動中看到、聽到、想到的人和事，在家里看到、聽到或自己作的事；在放學途中，在一次旅游中，在過節時等等這些生活細節中所聞、所見、所感、所悟、所做的。孩子們一下子就有內容畫了，有的畫捉迷藏，有的畫春游，有的畫游泳，有的畫乒乓球賽，有的畫過春節，還有的畫給自己留下深刻印象的人。這一副副主題鮮明、內容豐富、構圖別致的繪畫作品不正是學生的創作之舉嗎？
因此，在以學生為主體的課堂教學中，我們同樣不能忽視教師的主導作用，要充分發揮教師的引路人的作用，領著學生奔向創作之途。作為學生美術創作的啟蒙者，我們要用真誠的心去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起他們藝術創作的火花，使他們在人生的行程中充分發展自己的個性，展示自己的才華。
總之，教師在教學中把握好這三步曲，不僅全面了解了兒童的繪畫水平，增強了學生的自信心，更重要的是培養學生熱愛生活、觀察生活、表現生活的良好習慣。只有這樣，學生才有創造的樂趣，才會樂于創造并勇于創造。只有這樣，才能擴展兒童的創造思維，為孩子將來成為創造性人才奠定初步的基礎。
美術教學心得體會 篇2
中學課業重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感，如;一年級的《徒手畫校園》的素描，連續著上該課，會使學生厭煩情緒增加，二年級的《美麗的西湖》的水彩畫教學也同樣如此，中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術與別的學科也有差異系統的技巧學習是必要的'，但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：
一、美術的相關課外知識的運用，使學生豐富知識的同時提高興趣。
如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生在學之前能對該課產生興趣，第一節課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎?”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。
二、實物寫生將提高學生興趣。
例如一年級《徒手畫校園》一課，抓住寫生一詞給學生講解，寫生是這節課美術學習的關鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的文具，徒手畫自己的文具。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構，和寫生的取景構圖。最后從學生中找出幾位結構特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提起來了，給模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯上升，作業的質量也得到了保證。
三、欣賞與技法相結合。
初中美術教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅*學生技巧的提高來實現是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己作業時，盡量將畫面美化，如初一中國畫《鳥語花香》要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鳥。按照順序每節課在黑板上展示范畫，并在教師的引導下了解其技法的運用。學生通過循序漸進的臨摹學習來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創作畫，學以致用。
四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。
美術教學心得體會 篇3
上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。但初一有一部分學生上課積極性不高。我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能“收放”自如呢?我在一次次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的藝術知識與課堂教學環節相互利用，互相滲化、融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下：
1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，沒有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解、思考環境保護問題�！叭彼幍纳姹尘昂蜕鐣䥺栴}，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋梁。
2、加強了美術與其他學科的聯系，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不局限于美術領域里的知識傳播。
3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有游戲、音樂、電影、動畫等易于引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味，不夠形象生動，怎樣把乏味的`教學內容，讓學生學得有滋有味，這是多年來讓我感到“頭痛”的問題。思考暫時的辦法有幾個：一是借鑒“先學后教”的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，后在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。二是盡量多準備一些形象的資料，化“平面”的問題思考為“立體”的形象思維方式。三是讓學生多參與，多發表意見、見解、疑問。老師盡量不講出答案，由多個同學回答甚至是爭論出來，鍛煉學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的“差生”趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要“一心二用、眼觀六路，耳聽八方”，這也是現在某些內容教學的“困惑”之處。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的內容。因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。
美術教學心得體會 篇4
曾經聽過一堂這樣的美術公開課，教材內容是初中二年級第二冊《標志設計》。
教師在講這一課時，課前先布置學生進行社會調查，找一找生活中的標志并分類。上課時改變了學生的座位編排，由單獨排座變成小組合作的形式。教師從講臺上走下來，改變講臺上的控制者形象，和學生共同探討問題：“怎樣理解標志設計?;你喜歡哪些標志設計作品，為什么?;結合實際生活中所見談它的特點�！�
教師采用分組公開記分的方式，鼓勵學生小組討論，積極探索，大膽表現。有的說標志是公司企業的形象標識，設計是“設想和計劃”;有的具體舉例說，設計是由思維引發出的并通過計劃實施的過程;還有學生說標志設計就是圍繞一個主題或中心繪制的圖案名稱，應用在交通、金融、通信生活中等等。雖然在討論的過程中也有錯誤的答案或偏激的爭論，但是課堂氣氛非�；钴S，有的學生從實際生活所見娓娓道來，有的從個人的理解評論其他同學的觀點，并已經初步有了自己的思想。老師在課堂中始終追隨學生的思路，參與其中并給予提示，及時支持或肯定學生戰勝自我，參與討論。
教師的鼓勵態度給了學生正面的導向，教學的結果是同學們興趣盎然，課堂氣氛活躍，對標志概念有了自己的認識，完成作業積極并有自己的創意，他們甚至帶著討論的問題打算在課外去尋找答案。課堂發展處于自然生發的狀態。通過對同一教材內容的不同教學方式對比我們發現，教師的行為改變，可造成相異的.教學效果，其內涵卻是教育理念和教學目標的不同�，F在的學生往往喜歡主動尋找自己所需要的東西。如果教師還是作為“知識傳授者”的身份出現，把知識講透，學生被動接受，也許從短期效果來看，學生學會了，但從發展的角度看，學生失去了自我探究的習慣。雖然美術新課程有了新的標準、新的教材，但至關重要的是新的教學過程。教學過程會深深影響到教學內容，過程到頭來會比內容更起作用。這中間美術教師非常關鍵。美術教師對調整自己教學行為自覺與否，直接關系到美術新課程能否真正有效實施。
美術教學心得體會 篇5
一、通過教學評價，幫助學生樹立自信心
傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。
課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。
上《我們的社區》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎么畫社區，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閑時村里組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他�！澳惆涯愕睦霞艺f得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什么樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好�！边@時我看到孩子滿眼的激動。他終于畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。
孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象征性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那么將很大的傷害到孩子的自信心，以至于他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。
正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。
另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，后面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。
二、重視形成性評價，提高學生的美術能力
課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。
《美術課程標準》指出：美術教學評價既要通過作業評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。
在教學中，我采用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地了解他的作業，了解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯系起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。
三、 關注個體差異，評價注重引導學生的發展
心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。
記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的.作業不是空白，就是亂涂。
我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在贊嘆之后就告訴他們：這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。
下課后我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區里的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。
教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，通過評價可以更好的促進學生的發展。
四、 加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體
《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然后再到講臺前展示，并說說為什么這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。同時，也讓其他同學幫他出出主意。通過自評，促使學生對自己的學習進行反思，了解自己的長處、存在的問題，從而針對性地進行學習。有時還會采用互相評論的方式，在二年級的《假如我是巨人》一課中，先將全班的作業展示出來，接著給每個學生發了一張小矮人的貼紙，讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。
然后問他們：你將貼紙貼在哪張作業上了，為什么貼在那兒？還有哪些地方不夠好？學生積極性非常高，在輕松氛圍中通過互評，能正視自己、尊重他人，同時提高了他們的鑒別能力、分析和表達能力。我發現，加強了自評與互評以后，課堂氣氛和諧了，師生、生生之間的關系更加融洽了。學生增強了主人翁的責任感、集體榮譽感，學會了寬容，理解，增強了學習美術的信心和興趣。
給學生一點陽光，他們會很燦爛！改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。
美術教學心得體會 篇6
新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的。美術教育家尹少淳說過；美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。盡管從教也有五六年光景，卻發現要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。
一、課前的準備要充分
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節里掛彩燈》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》、《過大年》等一些有節日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能游刃有余的給學生展現我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。
二、學生的想法要尊重
在教學中，有的學生因輕松的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現的天地，為自己完成了美妙的創作而感到陶醉，所以，也經常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經常不做作業學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什么新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發”。
三、學習的興趣要保持
在美術教學中，作為教師常常感到，要激發學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句名言這樣說：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發展提供幫助，才能真正發自內心地為他們的每一個進步發出由衷的贊嘆，學生的學習才可能是自主而快樂的。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。
四、課堂的組織要別致
課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但相對于美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的`大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西，不要局限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。
美術作業如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對于一般的同學來說能起到引導的作業，那么對于還在猶豫或者束手無策的學生來說能夠起到參考的依據，有時同學的創意可能老師也是無法想到的。
五、。教師的素質要提升
作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發展起促進作用的，對人的全面發展有幫助的，它在促進人的全面發展方面有著獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富于創設情境，培養審美意識。教師是創設情境的主導者和調節控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產生探究欲望。明確學習的目標，培養審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環境、自然環境等方面出發引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。
綜上所述，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創造的整合的道路中。
當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以后的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。
美術教學心得體會 篇7
我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。
一、圖片欣賞法
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
二、興趣激發法
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調動學生的積極性：
1、運用實物導入
實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
2、運用謎語導入
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查，從中得出結論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
3、運用故事導入
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。
三、想象激發法
黑格爾曾說過：“真正的創造就是藝術想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創設情境，從而提高的想象力。另外，一節好的美術課除了要有好的導入，教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情，讓學生了解美，學會創造美的能力。
�。ㄒ唬⿲W生想畫，激發創造欲望。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。
1、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。
在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創設情境，激發興趣
美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
�。ǘ┳寣W生敢畫，勇于表現自我個性。
對初中學生來，美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。
在學生創作中，教師要善于發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上；課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時了解他們的'構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練，強調基礎知識。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。
�。ㄈ┳寣W生會畫，體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。
1、觀察力的培養
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創作活動出成效奠定了基礎。
2、啟發富于想象的構想
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。
美術教學心得體會 篇8
在教學中，為了上好每一節課，必須堅持每次講新課之前必須做好充分準備，認真鉆研教學方法，精心設計教學環節，積極利用多媒體手段。工作以來，很多優秀的教師善于烘托教學氣氛，歌曲在課堂氣氛的烘托中起了很大作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更需要準備的是老師多方面的知識、身后的.文化底蘊，這需要我努力地學習知識，長期積累。在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能，鞏固知識，熟練技能。在《摸一摸畫一畫》的教學中，指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺；引導學生體驗色彩、點、線條、機理等造型語言；引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。
引導學生通過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解對于低年級孩子有些困難，因此我決定使用游戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品，并用十分神秘的話語吸引孩子們迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子們將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，課堂被一次次的推向高潮。通過手中的觸覺和課堂的氛圍，孩子們創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展了自己的視覺表達能力。
只有巧用游戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學�！蔽覀兊男抡n標也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命，同時巧用游戲激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力。游戲能給學生帶來學習興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新欲望。
美術教學心得體會 篇9
幼兒園每天午飯前的半小時是吃水果時間。這周周二我照例用小刀幫每個幼兒的蘋果切切小，請孩子們排隊來我這里拿蘋果。一個又一個孩子依次來拿蘋果，什么也沒說，只是接過我手中的蘋果。但對每個孩子，我都故意拿著蘋果，裝作不給的樣子，想等哪個孩子拿到蘋果后聲"謝謝"。不是我想滿足被孩子尊重的虛榮心，而是想讓孩子學會感謝別人。想借此機會讓孩子們明白，當別人為你做事后應該說聲"謝謝"，從小培養孩子要具有感恩的心。孩子們對我的舉動很是不解。我也沒說什么，只是對著他們笑。蘋果發完了，也沒有一個孩子想到說"謝謝"，我有些失落。等孩子們吃完蘋果后，我忍不住問孩子們說："剛才可能不少小朋友已經注意到，老師在給你們蘋果的時候，沒有把蘋果馬上遞給你們，是嗎?"孩子們都注視著我，表情疑惑。我用平靜的目光從他們天真無邪的臉上一一滑過，說道："老師為什么沒有把蘋果馬上遞給你們?"剛說完，孩子們七嘴八舌地說開了"老師跟我們鬧著玩""老師逗我們呢""老師也想吃"……
這些回答我并不意外，應為畢竟還是孩子。我馬上叫孩子們安靜下來。"其實呀，老師在等你們的一句話呢?"孩子們都不解地盯著我�？吹胶⒆觽冞�是不太明白我的意思，我接著說："剛才，你們拿蘋果時，老師為你們每個小朋友做什么了?"有孩子馬上搶著說"老師幫我們把蘋果切開了一個口子。""是嗎，你真是個聰明的孩子。"我順勢問道："老師幫你們切好口子，你們就可以馬上吃蘋果了。這樣吃蘋果也就方便很多了哦。那你們該對老師說些什么?"這時聽到一個細細的聲音在說："謝謝。"我笑著說道："說對了。小朋友，記住，以后老師給你們發蘋果或盛飯的時候，在你們有困難得到別人幫助的時候，千萬別忘記說聲‘謝謝’。"孩子們一起回答"知道了"。
第二天吃香蕉時，我還是照例為孩子們分香蕉。剛開始時，幾個孩子好像忘了昨天的事，后來A說了一聲"謝謝"后，每個上來拿蘋果的`孩子都會說聲"謝謝"。下午B的積木掉到地上，C馬上幫他撿起來。這時聽見B對C說了聲"謝謝"。我從心里感到高興。而當孩子們為我做了什么事時，我也會對他們說"謝謝"。有一句話是這樣說的："播種思想，收獲行動;播種行動，收獲習慣;播種習慣，收獲性格;播種性格，收獲命運。"感恩之心是沉睡在孩子心靈深處最美的天使，愿天下所有教師能用一顆感恩的心去叩開孩子的心扉，去喚醒這個"天使"，讓感謝成為習慣。到那時，我們的世界就會彌漫著愛的芳香。
美術教學心得體會 篇10
我是人們常說的學畫畫的大軍中最普通的一員，說好聽點是一名學藝術的熱血青年�，F在就讀于上海戲劇學院舞臺美術系，非師范類。雖然不是專業教師，但是曾在一個叫別了美院的畫班里有兩年多的代課經歷，俗稱臭代課的。我也是在這個畫班走出去的，不知將來會走多遠~以前在畫班或者在學校身為學生的時候非常非常羨慕老師，羨慕老師不像我們似的那么累！到了現在我才真正的體會到，當老師太他媽苦了！在此我向在教育事業上無私奉獻的`教師們致以崇高的敬意！
說到美術教學,太復雜了！~先說方法吧！其實我的教學方法受別了美院的辦學理念的影響很大！就學生而言，我大致分為三種。第一種，就是老師不用管自己就能畫好的，只要給他提供一個良好的氛圍；第二種，就是稍加點撥就能畫好的；第三種是累死你也教不好的，也不是教不好，是教不到像前兩種學生那么優秀。這類學生他就天生不想畫好，都叫混日子的。說到這就有人問了，還有不想畫好的學生?我不好回答，只能說天下之大無奇不有！這種學生就得從思想上徹底的教育！也有天分不太好的，也許他的天分還沒有被激發出來，要不斷地~耐心的引導他，一旦有一天開了竅就會一發不可收拾。這種可能也是有的。
做到上面那樣只能算一個合格的老師，還談不上優秀，談不上偉大�？墒窃鯓硬拍茏龅絺ゴ竽�?怎樣才能更好的為人師呢?毫無疑問，我國古代大教育家孔子那樣的才叫偉大，他是我們中國人的驕傲！說到孔子想必大家都知道他的儒家思想。本人學識淺薄，不好賣弄！有的人肯定又會說孔子有3000弟子，最后只培養出72個，不算偉大。但是我愿意做這種不偉大！
培養人才的目標，我以為，首先應該注重人格的陶鑄。做一個有情操，辨是非的人。美術教學不僅要授予學生畫畫的專業知識與技能，更重要的是教育學生如何做人！這是我參考的上海戲劇學院的校訓，也反應了別了美院的教學理念。不僅僅是培養學生能考上大學，更重要的是教會學生能在將來有更高的發展，為人類造福。
美術教學心得體會 篇11
每學年都帶幾個班級，每個班級有著不同的特點。對低、高年級的教學都有了嘗試，我深刻體會到：各年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。課堂上，尤其是一年級的小朋友，從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范，一時間很難讓他們適應，高年級已經有了一定的自覺性。
關于低年級的學生，他們的積極性在于興趣的驅使，每次帶著教材與教具走進教室，他們都會開心的圍到我身邊，看著漂亮的教具驚奇而羨慕，從他們的面部表情就能看出他們對美術課的熱愛。我想：興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。在有些課程結束后，我也配合他們，鼓勵他們，在各種各樣的鳥一課，幫助他們完成了大樹，再將他們的小鳥一個個剪下，利用教室的某墻面，讓小鳥帶著他們的喜悅，帶著他們的成果“飛進”了教室，“飛進”了他們的內心，帶動了他們的.積極性，促進了他們的興趣愛好，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，好比一株樹苗，在每個年齡必須完成年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，無異于拔苗助長。
相對來說，一年級的小朋友膽子比較大，我時常叫他們上臺代替我，給同學們講，他們對課堂內容相關事物的認識，讓他們在"教"中參與，讓自己也嘗試與傳統教學相結合，激勵學生走上講臺，參與"教學"，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步，努力營造這種良好的課堂氛圍。有時候小老師帶來的幫助還真不少，他們的興趣愛好相通，接觸的事物相似，所以他們之間交流起來更容易接受，小老師還能幫我管理好他們的紀律，有時候我只是在講臺上換了個角色，是學生是解說員。
關于三年級的學生，對于生活中的一些事物有了大致的了解。每一節美術教學課堂中，那些有趣生動的形象是引起學生直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。但是學生作畫只憑頭腦中記憶的表象，往往大略地欣賞對象后，有大概的記憶，就開始作畫。在平時，我提倡、引導學生有目的地進行觀察，也會穿插一些景物，人物，靜物的寫生課，針對其形狀、顏色、結構、姿態等，更好地認識客觀事物。因為，觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。常言道：“眼明手快、心靈手巧”這足已說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。在教學中，我也鼓勵和引導學生想象，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以在課堂教學上，我讓學生敢于超越自我;讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象，我也盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在有些課程我嘗試著做畫結合。學生天性愛玩，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望。在《美麗的孔雀》一課，在畫孔雀之前，讓學生通過對楊麗萍《孔雀舞》的欣賞，進一步的認識舞臺上“孔雀”的造型，其次通過折紙讓他們觀察到了孔雀較概括的形象及特點，在這些基礎上再讓他們展示自己對孔雀的認識，描繪孔雀的造型等。
美術教學心得體會 篇12
新課程標準將美術教材劃分為“造型表現”，“設計應用”，“欣賞評述”，“綜合探索”四個學習領域，其中“欣賞評述”課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞并重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想象能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。
而在我們通常的課堂教學中，會產生“重繪畫、輕欣賞”的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然后了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。
為了增加欣賞內容的'趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對于搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。
美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助于學生理解作品。舊的“一言堂”、“滿堂灌”、保姆式的教學方法，使學生習慣于坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當“配角”。新課程理念強調“啟”和“導”。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善于啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。
教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題;多一些鼓勵，少一些批評;營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然后教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品;要選擇的是本身富有兒童情趣的、易于兒童接受與理解的作品。為此，可采取以下策略：
(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。
(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。
美術教學心得體會 篇13
歲月如梭，轉眼一個學期過去了。本學期，我擔任了初一年級15個班級的美術教學工作，班級、人數皆多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，所以任重道遠。在本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成�，F將一個學期以來美術課教學工作總結如下：
注重培養學生學習美術的興趣：
我認為興趣是學習美術的基本動力，所以這學期我注重激發學生學習美術的興趣。我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。在美術教學中，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。讓學生明白美術與文化課的關系，會極大地提高他們學習美術的積極性，初一學生，之所以忽視美術學習，是他們認為只要文化課學好就行了，美術課學好與否無所謂。其實，美術學科是門基礎課，與其它課緊密相關。二者同屬社會意識形態。其起源、反映形式、作用都是一樣的。美術水平的高低，直接關系著美術鑒賞、創作能力的提高和打好專業基礎的問題。就對美術作品的鑒賞而言，它大致經過感覺、知覺、聯想和想象三個階段。憑借一般的直觀藝術感覺，對作品做出“象不象”、“美不美”的'評價是很不夠的，還必須具有綜合、判斷、想象、聯想的能力，并具有一定的思想水平、認識水平，這些在很大程度上要靠學習美術獲得
提高教學質量，關鍵是上好課
我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系，懂得了初中美術必須要求掌握的學習內容，同時積極主動地去聽有經驗的老師的美術課，課后進行總結反思。除此之外還需了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。盡可能多的尋找一些美術課堂相關的圖片，開闊學生的視野。課堂上把學生分成若干個小組，課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。
課堂之余：
加強課后輔導工作，培養了一批美術帶頭人。通過他們的示范作用，帶動其他學生學習美術的興趣，提高學生的課堂熱情。根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而采用多種訓練方法，盡可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能，即樂教樂學。并巧用啟發思維，讓他們能體會到舉
一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。雖說教學任務繁重、工作繁忙，但是我還會擠出時間多看關于美術學的書籍，多練習畫畫，寫字，提高我自身的專業素養。在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。
存在的問題與不足
本學期的教學工作即將結束，在工作中存在一些不足和缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，平時示范較少。希望在下一學期的教學工作中能不斷的完善自我，提高教學水平。
美術教學心得體會 篇14
隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。它可以提高學生的整體素質，豐富學生的思想內涵，陶冶情操，啟迪智慧，培養美感，促進學生的全面發展。當代美學理論研究也表明：“美能使任何活動的境界得到提升�！�
美術與人們的衣食住行用有著千絲萬縷的關系，所以，它的社會功能也是多方面的。首先，美術有審美教育的作用。在課堂上通過欣賞，動手制作，想象，創作能力的訓練幫助學生正確的認識美，感受美。其次，美術對人的思想情操、意志和行動有教育的作用。人的行動總是受一定的情感支配的，美育不同于其他教育，它是通過“寓教育樂”隨風潛入夜，潤物細無聲，使人的心靈得以凈化。美是情感、道德與知識的橋梁，美育就是運用人類社會創造的一切美，對人進行美化自身的教育，使人具有一個豐富而充實的靈魂，并滲透到整個內心世界與生活中去，形成一種自覺的理性力量。另外，美術可以幫助我們認識人生、認識自我、傳播信息交流感情的功能。美術學科具有多種多科性質的特點，除了它屬于藝術學科或人文學科外，從美術是創造美的藝術和它具有很強的實踐性來說，美術屬于表現學科和技能學科，從美術在人的生活中幾乎無所不在，掌握了一定的美術知識和技能，可以改善和提高人們的生活質量。充分了解了這一些，不僅關系到美術課程能否更好的為全面推進素質教育服務，而且關系到美術教學改革的方向途徑。
作為一名美術教師，深知美育在素質教育中得重要性，那么怎樣使學生在一個輕松愉快、有趣味的學習氣氛中受到教育呢？通過幾年的實踐我總結了以下幾點：
1、多方面激發興趣
興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的.學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。教師和學生一塊明確本節課活動的主題、目的、要求，引起學生積極參與活動的欲望，激發興趣，明確問題，這項工作極大地制約著活動課程的實施效率，影響著學生主動性、創造性的發揮�；蛘呃霉适聦敕�、適時出示優秀范作及播放音樂，觀看光碟等現代化手段，通過聲音、圖像激發學生的興趣�，F代化的教學手段能顯現和諧、真實、具體、鮮明的形象，在美術課堂教學中發揮著重要作用，美術課不同于其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的采取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。美國學者哈拉里說過：“千言萬語不及一張圖�！痹诮虒W中多采用直觀教具，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學習興趣。
2、通過欣賞作品激發想象力，培養創造力。
欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代電教媒體及圖片，巧妙設情境，誘導激發學生的想象力，再讓學生將自己的想法和構思大膽的說出來，教師及時給予肯定。
沒有創造就不能“青出于藍勝于藍”。美術教學以引導學生進行創造為主要目的，這就要求教師在教學過程中要重視培養學生的創造性思維，注意發展學生個性，多進行創作性的訓練活動，挖掘想象力。想培養創造力，就必須注重培養學生的想象力，想象是創造的先導和母體。黑格爾說過：“想象是藝術創作中最杰出的藝術領域�！泵佬g創造教學要引導學生深入生活，生活是創作的源泉，也是想象的源泉，人的想象要情感作發動力，生活經歷越多，供加工選擇的內容越豐富，想象的途徑越廣，想象活動也就越活躍，越有創造性。教學中，在學生掌握一定繪畫技能之后，應布置學生進行記憶畫、命題畫等創作訓練，讓他們展開想象，展示自己得聰明才智，發揮創造潛能。
3、音美結合在無意中受到熏陶。
在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。小學生特別喜歡音樂，課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。當然在選擇音樂的時候要根據不同年齡階段的學生及課業的類型來選擇播放不同特點的音樂。音樂的節奏與課堂內容充分的融合在一起，這樣能保證學生根據音樂的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創作能力，激發他們的激情，調動起學生的興奮性，還可以解除疲勞。小學生通常都喜歡聽一些富有韻律感的音樂，可能更喜歡一些節奏歡快，優美具有“孩子氣”的樂曲。
4、積極評價，培養學生的自信心
學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在“評”與“比”的過程中，有的同學發出“嘖嘖”的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。因此，教師要在學生的作品中多找優點多給予表揚，對學生不夠完美的作品給予鼓勵性的表揚，從而讓他們以更大的熱情和信心進行下一次的創作繪畫，進一步提高創新水平。以美為本，是一條科學的教育之路，作為美育工作者，要有效地培養學生的藝術素質，提高他們的繪畫水平，在他們細小的心靈中埋下美的種子，將來在偉大祖國的這個大花園中競相開放，以促進我國群星燦爛，英才輩出時代的來臨。
美術教學心得體會 篇15
那么，面對新教材應該如何才能提高學生的學習興趣呢？經過我的不斷探索和實踐，認為應該從以下幾個方面入手。
一、要充分把握起始階段的教學。
“良好的開端是成功的一半”，這是新教材編寫者的指導思想。七年級學生翻開剛拿到的數學課本后，一般都感覺新奇、有趣，想學好數學的求知欲較為迫切。因此，教師要不惜花費時間，深下功夫，讓學生在學習的起始階段留下深刻的印象，產生濃厚的興趣。
如在教學第一章時，可讓學生參與部分實驗。在本章結束后，可以利用課外活動舉辦一次自由形式的討論，在討論的過程中，可以設計學生對數學難學嗎、有用嗎？數學是不是都這樣有趣？對基礎弱的能不能學好？對各種問題展開討論，以誘發學生的學習興趣。又如在教學第一章中“展開與折疊”時，讓學生倆倆一組互相制作，同學們積極的認真畫、剪、疊，又互相驗證：畫的時候要注意邊與邊之間的關系。再如在教學截一個幾何體時，可利用切豆腐的方法，化難為易，從而激發學生的學習興趣。
正如新教材所要求的目標：七年級數學起始階段的教學，側重消除學生害怕的心理、提高學習興趣上做文章，以數學的趣味性、教學的藝術性給學生以感染，使其像磁鐵上的鐵屑離不開磁鐵一樣，向往著教師，向往著本學科。
二、求新、求活以保持課堂教學的生動性、趣味性。
七年級數學比較貼進生活實際，具有很強的知識性、現實性和趣味性。因此，它以豐富的內容提供教學中誘發學生情趣和動機的酵母。新教材還抓住了七年級學生情緒易變、起伏較大的心理、生理特點，要求以“活的東西去教活的學生”（陶行知先生語），來培養學生持久的學習興趣，全面提高他們的素質和能力。
對此，我的具體做法是：
1．注重課堂教學中的引入環節。在課堂引入中，設計各種形式、運用各種手段把學生調動起來，喚起他們的參與意識。如教學“七巧板”時，一開始就用事先準備好的七巧板拼出一些優美的圖案，提出：這些圖案由哪些基本圖形組成的？它們的邊與邊之間有什么關系？待他們思考回答后再進行總結。最后讓他們自由合作進行制作，也拼出一些優美的圖案。這樣，通過簡單的表演，把問題設置于適當的情境下，從而營造了一個生動有趣的學習環境。相信在這樣輕松的環境下，學生會興趣盎然、積極主動地投入到學習中。
2．充分讓學生參與實踐操作。新教材還針對七年級學生喜歡觀看、喜歡動手的性格特征，安排了大量的實踐性內容。要求盡可能利用自制教具優化課堂結構，以激發學生的學習興趣。在教學中，我把學生分成幾個小組（自由組合），請他們做我的助手，一道準備實驗器材、進行實驗演示。通過實驗操作，既規范了學生的勞動、行為習慣，又使他們在參與活動中認識“自我”，以產生興趣和求知欲。
此外，在教學中教師的語言的精練、語調的變化得當，板書設計合理，字體優美雅觀，知識豐富等都能激發學生和學科情感，達到“親其師，信其教”的效果。
三、注重學習方法指導，培養良好的學習習慣。
新教材以“指導教法，滲透學法”的思想，在每章節內容的編排上安排了“做一做”、“想一想”、“議一議”、“讀一讀”等欄目，其獨具匠心、面目一新。其宗旨是設法使學生學有趣、學有法、學有得，同時對教師的教法提出了高要求。在教學實踐中，我從興趣教學入手，側重于從以下幾個環節中進行：
1．培養閱讀習慣。具體方法是閱讀前出示閱讀題，如教學“角的度量與表示”時，可出示閱讀題：我們以前用刻度尺測量線段的長短，那我們用什么來度量角的大小呢？角的表示方法有幾種？表示的過程中應注意哪些問題？閱讀完畢，或通過提問、或以評估的形式來檢查閱讀效果；或有計劃地組織學習小組以討論的形式探討閱讀內容。同時，鼓勵學生在閱讀中找出問題，并不失時機地表揚在閱讀中有進步、有成績的學生，使學生有獲得成功之喜悅，從而產生興趣，養成閱讀的習慣。
2．培養討論的習慣。教師通過有針對性、合理性的提問，引發學生進入教學所創設的教學情境，引發他們積極探討數學知識，逐步培養他們的思維能力和討論的習慣。特別是一題多解的題目或需要分類討論的問題，如在教學“絕對值”、“列方程解應用題”時，就有很多需要分類討論的題目；還有在探索規律這一節的教學中，也可以讓學生進行分組討論。由此引導學生三、五人一組進行討論，歸納出相應的方法和規律。
3．培養觀察能力。學生對圖形、對實驗的觀察特別感興趣，缺點是思維被動、目的不明確，這就需要教師引導他們有的放矢、積極主動去觀察�？刹扇∵呌^察、邊提問、邊引導學生對變化原因、條件、結果進行討論；也可以創設教學情境把學生帶入較熟悉的環境中去觀察。如在教學“平行”前，要求學生認真觀察現實生活中有關于平行的實物，上新課時著重提問幾個學生，并根據他們的觀察、分析的情況逐步導出平行及其性質。這樣能使學生體會觀察所帶來的收獲與興奮，自覺養成觀察的習慣。
4．培養小結習慣。根據新教材的要求，在實際教學中或讓學生上講臺進行小結評比，或以板報的形式張貼幾個學生的小結，或在課余時間對互幫互助小組雙方的小結進行評比，從章節、小節慢慢過渡到課時小結。由于經常強調自己去歸納、小結，這使學生記憶效果明顯，認識結構清晰，學過的知識不易遺忘。教學實踐表明，只有正確的學法指導，才能使學生站在教學的主體位置上，學有所獲，才能養成良好的學習習慣，同時還能保持他們對數學的學習興趣。
另外，還可以以講故事的形式、質疑的形式、列舉生活中數學現象的形式引入教學，以簡單明了、深入淺出、氣氛暢然的開課調整學生的心理狀態，激發他們的講學習興趣。
四、開辟第二課堂，展示閃光點，激活學生的求知欲。
七年級數學的自然性、實用性，決定了開辟第二課堂的重要性。根據新教材的提示與要求，我經常利用課余時間開展數學興趣小組活動，舉辦數學知識猜謎、小制作比賽、拼圖游戲等等。豐富多彩的課余活動生動有趣、吸引力強，可以拓寬學生的知識面，發展他們的個性特點和創造力，也可以挖掘學生的潛能，在他們的閃光點上做文章，讓他們領略成功的喜悅，感覺路就在腳下。這樣他們就會興趣盎然、信心百倍地去繼續追求成功。特別要給學生多打氣，多鼓勵他們，要充分肯定其動手能力，找到成功的地方給予表揚，使其心理在表揚中受到振動，開始對學習數學感興趣。這時就要趁熱打鐵，教導他們上課要認真聽講、行為要規范，做個好學生，引導他們逐步學好數學。
以上只是我個人在新教材教學過程中一點粗淺的看法，還望各位同仁給予指教。如何用好新教材，教師在實際教學中，其方法、措施是多種多樣的，體會也各不相同，還有待于我們共同的研究和探討，真正能勝任新教材的教學改革。
1、給學生提供了展示的機會，師生之間、學生之間的互動性也明顯增強。
課改前，課堂上我們以講為主，使勁向學生灌輸知識點，學生卻不一定領情，老師也累得要命，費力不討好。我也曾苦苦思索怎樣改變面臨的困境。新課改的試驗和嘗試，給了我極大的震動，賦予我比較全新的教學理念。只要把課設計好，給學生充分展示的機會，放手讓他們去探討，效率會明顯提高。當然，老師要把握好課堂得控制力，并不是讓學生放任自流。實踐證明，學生是愿意表現自己的'，他們需要更多的鼓勵和引導。
2、融洽、和諧的課堂氛圍初步形成課改前，教學內容知識性很強。
課改后，發生了很大的變化。在新課程下，學生也掌握了一定的教學資源。從第一節課開始，我就對學生說品德課上積極參與的態度最重要。在上課交流的過程中，注意捕捉和激發學生思維的火花和學習的靈感，發現和挖掘學生發展的潛能和性向。學生講得精彩的地方，我給予及時稱贊。對于講的不太好的學生也總是鼓勵。學生在成長過程中不可避免地要犯錯誤，也會受社會上不良影響，反映在課堂上，想法有錯誤有偏激，這就需要教師對學生要有關愛之心、理解之心、寬容之心。這就需要我們的老師在人格上要充分尊重學生，對他們的缺乏和錯誤要理解、寬容，很難想象一群互不尊重對方的人能將很好地互相合作的。同時需要教師要具有親和力（包括課內課外），不要居高臨下。作為教師，對學生要耐心引導。久而久之，學生感受到教師的態度，自然愿意和教師親近，課堂上愿意把自己的想法和困惑無保留地和教師同學交流。和學生的交流，我有時有和朋友聊天的感覺。學生處于一種輕松、和諧的氛圍中，他們的思維也處于活躍、流暢的狀態，這樣才可以使各種觀點自由暢通，可以為個性的發展提供最為廣闊的空間。在寬松、民主的氛圍中，學生才可以集中精力思考問題，形成自己獨特的見解。這樣，學生的個性才能得到較好的發展。教師要拋棄所謂的“師道尊嚴”，要把自己作為平等活動的主體，學生才可能在課堂上敞開心扉、暢所欲言，讓課堂洋溢出寬松、和諧、愉悅的氣氛，學生才會把課堂當作吐露自己心聲的場所，這樣才能啟動學生的積極性、自發性，使每一個學生都能夠真情投入，有話說、想說話；真情流露，說真話，說心里話。教師要無偏頗、無成見、無條件地關注全體學生，為每一位學生提供平等參與活動的機會。在我的思品課上，不管是什么層次的學生，都愿意起來交流自己的看法，課堂氣氛也是輕松和諧的，我想這就是課改帶來的新變化。
美術教學心得體會 篇16
隨著近幾年素質教育的逐步深入，創造力的發展已經成為培育下一代的重要因素之一。幼兒園作為實施學前教育的機構，同樣也擔負著培養幼兒創造力的重要使命�！队變簣@教育指導綱要》中明確指出：“提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽地表達自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂�！庇變簣@開展創意美術教學就是激發幼兒創造力的有益實踐。
一、認識幼兒創意美術教學
很多家長喜歡并希望孩子畫畫的時候，要對照參照物，畫的有多像就多像。而創意美術更注重的是孩子的創造能力，創作不一樣的，創作屬于自己的作品。所謂的創意美術，就是讓幼兒在原始的繪畫原則上思維取得突破的一種繪畫方式。繪畫亦是藝術的重要組成部分，是開發幼兒智力的一種重要手段，它不僅培養了幼兒的審美能力，欣賞能力，也培養了幼兒表現美的能力。通過繪畫，幼兒的手、眼、腦逐漸協調，對外界信息的把握逐漸豐富。所以說，創意美術教學的目的就是要讓孩子插上想象的翅膀，通過對線條、色彩，空間的利用，讓孩子們在紙上盡情的表現自己的想法、意愿，展示自己的聰明才智。
二、幼兒創意美術教學需要注意和把握的一些原則
�。ㄒ唬┮杂變簽橹黧w的原則。教師在創意美術教學活動中應該本著以幼兒為主體的原則，注重幼兒的不同層次、不同興趣和能力差異，正確地啟發和引導幼兒自主性繪畫，鼓勵幼兒主動探討、發現并大膽地表達自己的觀點和想法，才能使活動取得良好效果，促進幼兒最大限度地自主發展。
�。ǘ╅_放性的原則。在創意美術教學活動中，教師要為幼兒創設開放的環境，引導幼兒根據自己的喜好選擇性的開展活動，教師通過設計開放性的提問，鼓勵幼兒根據提問進行思考、回答，教師要充分尊重幼兒獨特的想法，開放性的接納他們的意見。
�。ㄈ┛鞓返脑瓌t。創意美術教學應本著讓幼兒在活動感受快樂的宗旨，所以在活動的設計、組織時應多通過引用游戲、情景體驗等形式導入，在繪畫、評價等環節也應該考慮幼兒在活動的感受，營造快樂至上教學氛圍。
�。ㄋ模﹩l性的原則。教師在創意美術教學活動中，遇到幼兒的提問、難題要本著引導、啟發的態度去對待，不能馬上將答案、問題指出來告訴幼兒，這樣可以讓幼兒養成思考、想象的習慣。
�。ㄎ澹┮虿氖┙痰脑瓌t。教師應該允許幼兒的個體差異，并根據幼兒的能力、發展水平、興趣的差異進行教學，使幼兒都能在活動中獲取快樂，得到不同程度的提高和發展。
�。┭驖u進的原則。創意美術教學活動是以主題活動、系列活動教學為主，開展自主性繪畫活動時，教師應注意活動的難易程度，由易到難，逐步提高要求。在整個系列活動完成之后，從幼兒的一系列作品中能明顯的發現幼兒一次次進步的過程，不同程度的提高和發展。
�。ㄆ撸﹦撛煨缘脑瓌t。幼兒創意美術教學活動重在激發幼兒的創新意識，尊重幼兒的主觀和情感的表達，每位幼兒因個體的差異，對周圍世界的認識和感受各不相同，幼兒美術活動帶有鮮明的'個性，教師應對幼兒富有個性的表現加以鼓勵，要創設富有探索性、創造性的環境，支持幼兒“大膽地想”、“放手的畫”。
�。ò耍┒嘣脑瓌t�；顒拥男问剑ㄋ使P畫、水粉畫、拓印畫、油水分離畫、漏印版畫、線描畫??）、活動的類型（想象畫、裝飾畫、寫實畫、名畫欣賞?）、繪畫德材料（繪畫紙、砂紙、瓶子、石頭??）、評價的方式（幼兒自評、同伴互評、教師點評）多樣，讓幼兒在多元化的美術空間中自由想象。
三、開展幼兒創意美術教學的實施過程和心得體會
�。ㄒ唬┯變簞撘饷佬g教學的基本過程。
在傳統的繪畫教學中，教師一般都是這樣組織活動：“出示范畫——示范、講解——幼兒作畫——教師評價”。整個活動，幼兒是被老師牽著鼻子走。作畫方法學老師的；作畫材料聽老師的；作品評價更是老師的事。在這樣一種模式下，幼兒對于繪畫，僅僅停留在“學老師范畫”這一基礎上，他們失去了自主，忽視了自我感受，更談不上想象力、創造力的培養。 而在幼兒創意美術教學活動中，最重要的是突出幼兒的自主觀察、探索和體驗。筆者在長期的教學實踐中，初步總結出4個教學環節：一是觀察形象、情景體驗環節；二是引導提問、鞏固認識環節；三是幼兒創作、教師引導環節；四是作品欣賞、評價反思環節。這四個基本環節最主要的都是引導并激發幼兒繪畫、思考的自主性。這樣的教學過程，更重視幼兒作畫前的觀察和想象，更強調教師的隨機引導，更突出過程中的評價與欣賞。
�。ǘ┯變簞撘饷佬g教學過程中教師需要掌握一些指導策略。
這些指導策略包括：挖掘幼兒感興趣的題材，豐富繪畫內容；通過情緒體驗環節，激發幼兒投入活動的興趣；鼓勵幼兒深入觀察，豐富幼兒的經驗；共同討論作畫方法，發揮幼兒的獨創性；營造創造性思維的空間，發揮幼兒的創作潛能；進行鼓勵式和個性化的點評和表揚，滿足孩子的成就感。
在以上幾點指導策略中，我們不難發現，任何環節都是以幼兒為中心，以幼兒為主體的，對幼兒獨創性的發展有著強烈的推動作用。但是，“自主≠自由”。整個活動是在教師“看似無意卻有意”的引導下進行的。如自由選擇作畫材料、自由表現作品、大膽互評等環節，雖然表面是在教師的“低控制”下，其實教師一直在關注每位幼兒，及時地調整自己的教學策略，引導幼兒在既定目標的指引下，富有個性的表現、繪畫。
其次，“不示范≠學不會”。在自主性繪畫活動中，教師很少示范，即使示范，也只限于兩種情況：一是局部難點的示范，如在《刷牙》中示范嘴部的夸張畫法；二是作畫方法的示范，如版畫的制作過程。除此之外，教師幾乎不用動筆，只是引導幼兒觀察后，就開始創作。這樣的過程，筆者在實施時，也經歷了一段迷茫的時期，但通過摸索，通過加大對幼兒觀察的引導、對作品的賞析，再加上螺旋式的主題系列繪畫活動，幼兒們開始適應了這一形式，而且創造力也得到了飛速發展。
幼兒創意美術教學活動在很大程度上能促進幼兒繪畫技能的提高，發展幼兒的創造力。讓他們能按照自己的意愿、選擇自己的喜好、發揮自己的水平、養成自己的行為方式，獨立地來接觸信息、感知世界，獲得經驗，提升認識，自主地發展，使幼兒真正成為了學習繪畫的主人。尤其是中班進入大班這一階段，是發展幼兒創造力的關鍵期，教師應把握時機，大膽實施創意美術教學，為幼兒的發展提供一切可能。
美術教學心得體會 篇17
初中美術教材中，除了欣賞課之外，其它的課題都是離不開生活里面的點點滴滴。中學課業重，課余時間有限，因此我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提升，要從課堂美術教學中提升學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感。一個學期的美術課程，課題和內容很少，按照內容上課，四節課都可以把一個學期的內容教完，還有十幾節課，還不知道上什么內容。因此，我認為：把美術課里面的每個課題，展開到社會里面事物，教師多舉例，學生多思考。多創想。那每節美術課就有很多的內容傳授了。以下是我在教學中的心得體會。
第一.應該對學生創作的美術作業有個貼切的認識，更好地保護學生的'自信心。
其實每一幅作品都凝聚著孩子們的心血，都蘊含著豐富的內容，作為美術教師應該用欣賞者的眼光來看待學生，體現出人文關懷的精神。其實孩子因家庭，社會環境及自身的遺傳因素，都會產生不同的個性差異。在知識的理解與行為表現及操作中會參差不齊，我在批改學生作業時，取消了評價等等的"不及格"等第。而是用建議性的評語來替代，如果你在用色上對比更強一些，你的作品就更完美。"這些充滿期待和人文關懷的批語，更加體現出美術課評價的發展性和人性化，使成績評價的根本目的得以體現
第二.實物寫生將提升學生興趣。
可以讓學生走出教室，到大自然中進行戶外寫生或了解并學習民間藝術，如：藤條繩編類、女紅針織類、泥塑類、石刻類、根雕類、攝影類等。如果有條件也可以帶學生參觀展覽或博物館，引導學生走進我們偉大的民族文化遺產中去，讓學生去感受、領悟美術的魅力，鼓勵學生在尊重歷史文化的同時，形成自身的思想和見解。
第三.應培養學生創新精神。
創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。美術教育應責無旁貸。我認為培養學生創造力，應做好以下幾方面：1.精心選編教學內容培養學生發散思維。2.因勢利導、及時啟發、推動創新創新是美術的精神，藝術貴在創新。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，創新意識往往處于潛在狀態，萌芽狀態。
美術教學心得體會 篇18
在教學中，為了上好每一節課，必須堅持每次講新課之前必須做好充分準備，認真鉆研教學方法，精心設計教學環節，積極利用多媒體手段。工作以來，很多優秀的教師善于烘托教學氣氛，歌曲在課堂氣氛的烘托中起了很大作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更需要準備的是老師多方面的知識、身后的文化底蘊，這需要我努力地學習知識，長期積累。在游戲過程中，學生精神放松，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能，鞏固知識，熟練技能。在《摸一摸畫一畫》的教學中，指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺；引導學生體驗色彩、點、線條、機理等造型語言；引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。
引導學生通過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解對于低年級孩子有些困難，因此我決定使用游戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品，并用十分神秘的話語吸引孩子們迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子們將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，課堂被一次次的推向高潮。通過手中的觸覺和課堂的氛圍，孩子們創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展了自己的`視覺表達能力。
只有巧用游戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學�！蔽覀兊男抡n標也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命，同時巧用游戲激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力。游戲能給學生帶來學習興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新欲望。
美術教學心得體會 篇19
每個學期的第一單元都是欣賞課，在美術教學中占用的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，是美術教學中的難點所在。美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式, 知識含量高、內容深廣，很有探究性，而且有助于提升學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和形成健康的審美觀。那如何提升欣賞課的教學質量呢？認真反思之后，我想，至少應該做到以下幾點：
一.激發學生學習的興趣
經典的美術作品，不但體現著藝術家高超的創作技巧，同時也反映出藝術家的審美情趣。學好這類課首先要激起學生學習的興趣，才能激發學習的欲望。
1.把知識融入故事當中，用故事來吸引學生，加強課堂教學的趣味性和實效性。
2.調整課堂教學模式，讓學生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術熏陶。
3.充分利用現代化的教學手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調動學生學習的興趣。
二.合理選擇欣賞的作品
美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：首先是古今中外名作的欣賞，第二是范圖的欣賞，第三是同齡人的優秀作品欣賞，第四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節、宗教或歷史背景的作品。
三.教會學生欣賞的方法
在美術欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講賞”課。教師要轉變觀念，由知識的占有人轉變為引導學生學習的人。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，我們不可能講遍美術史上的名作，要想讓學生欣賞更多的作品，就應讓學生學習欣賞的方法。在培養學生欣賞能力方面就讓學生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術作品使學生了解欣賞不同美術作品時觀察點，并在實踐中總結，使學生具備學習的主動性。
對于一件美術作品，我們大致可以從以下三個方面來引導學生欣賞：
1.了解作品欣賞程序，學會欣賞經典美術作品。
1）看到了什么？能對畫面直觀的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象
2）細致觀察。藝術風格特色的欣賞，它包含畫面的`構圖、色彩、透視、表現手法等，主要指繪畫的技巧。
3）了解相關背景。了解與作品相關的邊緣內容，包含藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，能加深對作品更深層次的理解。
2.學會利用美術語匯。
1）描敘——形狀、質感、空間、形體?
2）分析——節奏、均衡、動勢、對比?
3）解釋——內容、題材、感覺、象征意義?
4）判斷——視覺傳達、觀念、風格、審美價值、實用價值?
3.從欣賞中學會創作。
圍繞欣賞，獲得藝術的再創造，借鑒藝術家的思維靈感，使學生學會創作。
總之，美術欣賞課的教學過程就是藝術的感知和體驗過程，需要學生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學生才能真正感受到學習藝術的快樂并積累審美的經驗。希望今后我的課堂能做到快樂教學，快樂學習，使每一位學生都能真正體會到美術帶給他們的全方位的享受。
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